Certaines choses dans la vie sont tout simplement vraies. Le ciel est bleu. Chaque année, vous aurez du mal à calculer vos impôts. Natasha Lyonne est un trésor national. Aucune de ces affirmations ne mérite d’être débattue.
Après avoir fait ses débuts en tant qu’enfant actrice à New York et en Israël, Lyonne joue depuis des décennies, conquérant le public avec sa voix particulièrement rauque et sa crinière rousse et sauvage. Alors, quels sont les meilleurs projets dans lesquels Lyonne tient un rôle principal ? Plus précisément, quels sont ses cinq meilleurs projets ?
Pour ce classement, nous devons malheureusement ignorer les petits rôles et les caméos juste pour mettre en avant le meilleur du meilleur ; cela signifie que son apparition dans « Uncut Gems » et sa très brève apparition dans le film « Knives Out » de Rian Johnson de 2022 « Glass Onion » ne comptent pas vraiment dans ce classement. (Cela signifie malheureusement aussi que son apparition absolument folle dans un épisode de « New Girl » n’est pas non plus incluse.) Des comédies qui défient le temps à un drame Netflix dévastateur mettant en vedette deux autres actrices acclamées en passant par une série d’ensemble tentaculaire, voici cinq des meilleurs rôles de Natasha Lyonne sur grand et petit écran. (Aussi, pour être clair : tous ces rôles sont excellents, donc même s’ils sont classés, cela pourrait aussi être une égalité à cinq pour la première place.)
5. Mais je suis une pom-pom girl !
« Mais je suis une pom-pom girl ! » est un classique du cinéma queer, et c’est en grande partie grâce à la performance de Natasha Lyonne dans le rôle d’une pom-pom girl nommée Megan Bloomfield, dont les parents l’envoient dans un camp de thérapie de conversion lorsqu’elle commence à exprimer son intérêt pour les femmes. (Les autres « indicateurs » que Megan pourrait être queer sont qu’elle est végétarienne et qu’elle aime Melissa Etheridge, juste au cas où vous pensiez que ce film avait l’air super sérieux.) Au camp, appelé True Directions, Megan rencontre Graham Eaton (Clea DuVall, une véritable amie de toujours de Lyonne) et les deux sont immédiatement attirés l’un par l’autre, malgré leur environnement. Ils tombent amoureux et se font virer du camp, et bien que les parents de Megan la désavouent au début, ils se ravisent et Megan et Graham, désormais complètement amoureux, sont libres d’être ensemble.
Lyonne joue parfaitement Megan, de sa naïveté initiale (elle prononce le titre du film à un moment donné avec la voix la plus perplexe possible) à sa rébellion finale contre ses parents conservateurs et True Directions, et c’est une performance de début époustouflante de la part de la jeune actrice. Si vous avez manqué « But I’m a Cheerleader ! », considérez ceci comme une occasion de le découvrir enfin.
4. Poupée russe
Après des années en tant que personnage secondaire sur le petit écran, Natasha Lyonne a finalement eu son propre personnage principal en 2019 grâce à « Russian Doll », une série originale Netflix créée par Lyonne, Amy Poehler et Leslye Headland (qui a ensuite travaillé sur la série « Star Wars » « The Acolyte »). La série commence pendant la fête d’anniversaire de Nadia (Lyonne), où le concepteur du jeu remarque quelque chose d’étrange ; elle continue de mourir et de réapparaître, pour ainsi dire devant le miroir de sa salle de bain au milieu de la célébration. (La répétition répétée de « doux bébé d’anniversaire » par Greta Lee est une touche hilarante.) Peu importe comment et où elle meurt, Nadia finit toujours par retourner dans sa salle de bain, donc à chaque boucle temporelle, elle essaie de comprendre pourquoi cela se produit en premier lieu, et finit par rencontrer un gars nommé Alan (Charlie Barnett, qui a également fini dans « The Acolyte ») qui rencontre le même « problème ».
La saison 2 de « Russian Doll » produit des résultats quelque peu décroissants, malgré l’ajout de la vétérante de « Schitt’s Creek » et lauréate d’un Emmy, Annie Murphy – honnêtement, la série aurait été parfaite en mini-série – mais Lyonne est un délice absolu, même dans la plus petite des deux saisons. De ses scènes de mort les plus absurdes à son expérience de voyage dans le temps à bord du train 6 dans la saison 2, Lyonne apporte humour et légèreté à Nadia, et personne d’autre n’aurait pu aussi bien ancrer la série.
3. Ses trois filles
« His Three Daughters » est certainement l’entrée la plus triste de cette liste, mais Natasha Lyonne est incroyable dans le film Netflix de 2024 – et elle est associée à Elizabeth Olsen et Carrie Coon dans le rôle de ses sœurs à l’écran, ce qui lui donne des partenaires de scène vraiment dignes d’intérêt. Le film d’Azazel Jacobs, qu’il a également écrit, donne à Lyonne le rôle de Rachel, la sœur capricieuse de la famille à l’écran qui vit avec le père malade de Katie (Coon) et Christina (Olsen), Vincent (Jay O. Sanders), malgré le fait qu’elle ne soit pas son enfant biologique. Rachel se heurte immédiatement à Katie et Christina – elle continue d’essayer de fumer de l’herbe à l’intérieur et ses sœurs insistent pour qu’elle sorte, seulement pour que diverses personnes à l’extérieur lui disent de retourner ensuite à l’appartement – alors qu’elles se disputent toutes à propos de l’appartement à loyer contrôlé et de qui en sera le propriétaire à la mort de Vincent.
Le film ressemble davantage à une pièce de théâtre et constitue un formidable moyen de communication pour Coon, Olsen et Lyonne, qui permettent à trois des artistes les plus brillants de l’industrie actuelle de jouer les uns contre les autres pendant plus de 90 minutes. Alors que la conversation s’oriente vers des lieux troublants et sombres, le sens de l’humour naturel et le charisme de Lyonne empêchent la situation de devenir trop déprimante et, finalement, les trois parviennent à un accord qui garantit à Rachel, jouée par Lyonne, une fin heureuse.
2. Poker Face
Après « Russian Doll », il était clair que Natasha Lyonne devait diriger une autre série – et heureusement pour nous tous, Lyonne s’est associée à Rian Johnson pour créer la série procédurale intelligente et drôle « Poker Face », une série originale pour le service de streaming de NBC Peacock. Dans le rôle de Charlie Cale, une employée de casino qui tente d’échapper à son patron après la mort d’une personne sur son lieu de travail, Lyonne est effrontée, drôle et brillante – et lorsque Charlie finit par devoir résoudre un meurtre différent dans chaque épisode, le public apprend que Charlie a un talent majeur : elle peut toujours dire quand quelqu’un ment. Ce petit détail semblerait absurde entre les mains d’acteurs et de scénaristes moins talentueux, mais Johnson et Lyonne vendent complètement l’ensemble de l’entreprise dans la première saison massive de la série, qui a immédiatement conquis le public lors de sa première diffusion début 2023.
Au cours de la saison 1, Lyonne fait équipe avec de nombreuses stars invitées incroyables, notamment Judith Light, Hong Chau, Chloë Sevigny, Simon Helberg, Tim Blake Nelson, Jameela Jamil, Stephanie Hsu et Cherry Jones, alors qu’elle résout une variété de crimes complètement fous. La série revient pour une deuxième saison, les fans peuvent donc être rassurés en sachant que Charlie résoudra à nouveau des crimes à la télévision sous peu. « Poker Face » est vraiment le véhicule parfait pour l’ambiance audacieuse, effrontée et intelligente de Lyonne, mais malgré tout, un rôle éclipse tous les autres.
1. L’orange est le nouveau noir
Natasha Lyonne n’a jamais été aussi bonne dans aucun rôle que dans son rôle de Nicky Nichols dans la série originale de Netflix « Orange is the New Black ». Bien que la série soit ostensiblement centrée sur Piper Kerman (Taylor Schilling), la série audacieuse de Jenji Kohan, qui se déroule dans une prison à sécurité minimale, utilise Piper comme passerelle pour mettre les autres détenues au premier plan, en particulier les femmes homosexuelles et les femmes de couleur. (La série est essentiellement responsable de la renommée et du succès de Laverne Cox, une actrice transgenre dont le parcours réel a inspiré l’histoire de son personnage Sophia et qui prospère dans l’industrie depuis ce rôle révélateur). Cela inclut Nicky Nichols, interprétée par Lyonne, une toxicomane en convalescence qui, dans l’une de ses toutes premières scènes, se retrouve entre les jambes de sa codétenue Lorna Morello (Yael Stone).
Le passé de Nicky fait écho à celui de Lyonne – l’actrice a lutté contre une dépendance à l’héroïne et a été hospitalisée en 2005 pour une litanie de problèmes de santé liés à sa consommation d’héroïne – et il ne fait aucun doute que l’attachement personnel de Lyonne au parcours de Nicky transparaît dans sa performance. Bien sûr, Nicky est drôle, sale et divertissante, mais certaines des scènes les plus déchirantes de la série se concentrent sur ses luttes continues pour la sobriété ; en fin de compte, Nicky est le rôle qui met le mieux en valeur l’incroyable palette de talents de Lyonne en tant qu’interprète.
