Des films d’arts martiaux les plus sous-estimés aux classiques de tous les temps que tous les cinéphiles connaissent, le monde du cinéma regorge de moments emblématiques où des combattants talentueux s’affrontent. Il y a tellement de superbes scènes d’arts martiaux que même le plus dévoué des amateurs de films de combat pourrait avoir du mal à les suivre toutes. Pour chacune des scènes de combat les plus épiques de Bruce Lee, il existe d’innombrables joyaux dont les gens pourraient ne pas se souvenir lorsqu’ils discutent de moments de qualité dans les films d’arts martiaux.
Cela est encore plus vrai pour les dernières années. Même le fan de films d’arts martiaux le plus occasionnel peut probablement identifier des joyaux du genre comme « Bloodsport » ou « Ip Man », mais il est facile de se retrouver sans voix devant des films et des scènes de combat individuelles qui ne sont tout simplement pas sortis assez longtemps pour créer ce genre d’héritage culturel. Dans cet esprit, voici un aperçu de cinq scènes de combat d’arts martiaux particulièrement époustouflantes des cinq dernières années.
Triple menace
Aurora Alliance Films/Well Go USA Entertainment
En ce qui concerne le pur pedigree des films d’arts martiaux, il est difficile de surpasser le capital culturel de « Triple Threat », un film de 2019 qui est en quelque sorte « The Expendables » pour certaines des plus grandes stars du monde des arts martiaux. Le film raconte l’histoire de Payu (Tony Jaa) et Long Fei (Tiger Chen). Ils se retrouvent associés à un type louche appelé Devereaux (Michael Jai White), qui a pour mission secrète d’extraire le maléfique Collins (Scott Adkins) de prison. En raison de cette rencontre inconsciente avec la méchanceté, ils se font également un ennemi mortel de Jaka (Iko Uwais).
Comme vous pouvez probablement le deviner en voyant le casting qui comprend des stars de « Ong Bak », « The Raid : Redemption », « John Wick : Chapitre 4 », « Undisputed II » et bien d’autres, il s’agit d’un film où des icônes des arts martiaux s’affrontent avec des icônes des arts martiaux. Heureusement, « Triple Threat » sait de quoi il s’agit et propose plusieurs combats vraiment excellents où les fans peuvent voir comment les acteurs s’en sortent les uns contre les autres – avec quelques bonus supplémentaires, comme la star réelle de l’UFC, Michael Bisping, dans un rôle d’homme de main de taille.
« Triple Threat » est l’un de ces films où chaque spectateur peut probablement choisir son combat préféré. Pourtant, en termes de scénarios de rêve, il est difficile de battre le combat culminant entre Payu et Jaka, désormais réconciliés, et le méchant Collins. Puisque Jaka a son propre moment de gloire plus tôt dans le film lorsqu’il bat Devereaux, Payu et Collins obtiennent la part du lion de l’action. Pourtant, voir Jaa et Uwais combattre Adkins avec les trois hommes déclenchant certains des plus grands coups de leurs styles de signature est une véritable aventure. La scène ferait de « Triple Threat » un incontournable pour tout amateur de films d’arts martiaux, même si tous les autres combats n’étaient pas bons. Heureusement, ils sont tous plutôt bons.
John Wick : Chapitre 4
Lionsgate
Les meilleures scènes de combat de « John Wick : Chapitre 4 » sont des démonstrations créatives de chaos total où John Wick (Keanu Reeves) se fraye un chemin à travers d’innombrables sbires. La bataille au fusil de chasse de Dragon’s Breath se déroule comme un niveau de jeu vidéo, et en matière de combats à l’arme à feu, il est difficile de battre la longue bataille dans les escaliers du Sacré-Cœur. La première scène de combat de Wick contre Caine (Donnie Yen) est également un classique. Pourtant, en termes de pur génie des arts martiaux, la bataille pré-Caine de Baba Yaga dans la même salle d’antiquités d’Osaka Continental remporte la palme. À savoir, la partie du combat avec le nunchaku.
John Wick peut être un combattant élégant quand il le souhaite, mais il préfère largement le pragmatisme. Lorsqu’il a un instrument contondant entre les mains, il le traite comme tel et l’utilise pour briser des visages aussi rapidement et efficacement que possible. Ainsi, lorsqu’il saisit une paire de nunchakus, il n’y a initialement pas d’attaques tourbillonnantes et flamboyantes à la Bruce Lee. Il manie l’arme comme une massue ou une batte de baseball, hurlant sur ses adversaires comme s’il n’y avait pas de lendemain. Cependant, lorsque ses ennemis sont temporairement neutralisés, il réalise ce qu’il a dans la main et fait tourner l’arme quelques fois pour essayer de la maintenir en équilibre. À partir de ce moment, la règle du cool prend le dessus et Wick continue le combat avec l’arme de mêlée dans une main et un pistolet dans l’autre, utilisant diverses armes offensives au fur et à mesure que les choses progressent, mais utilisant généreusement les nunchakus jusqu’à ce que Caine intervienne et le force à changer de vitesse.
Wick se bat rarement sans arme à feu s’il peut l’éviter, et comme il triche techniquement en utilisant des armes à feu à plusieurs reprises, cette séquence ne peut pas être plus haut que cela dans une liste de scènes d’arts martiaux. Pourtant, malgré la nature hybride du combat, il est très divertissant de voir l’emblématique M. Wick manier l’une des armes d’arts martiaux les plus emblématiques de tous les temps et lui donner sa propre touche particulière (jeu de mots non intentionnel).
Tout partout à la fois
A24
« Everything Everywhere All at Once » est beaucoup de choses, mais quand il décide d’être un film d’arts martiaux, c’est un film d’arts martiaux absolument incroyable. Le film a plus d’un moment mémorable qui pourrait être dans la discussion pour une liste comme celle-ci, de la scène de combat de la banane de Waymond Wang (Ke Huy Quan) chorégraphiée avec précision à la bataille de pancartes d’Evelyn Wang (Michelle Yeoh). Mais quand il s’agit de divertissement d’arts martiaux purement inventif, le combat pour le trophée d’audit est le grand gagnant.
Les personnages de la comédie dramatique de science-fiction de 2022 peuvent puiser dans les compétences de leurs différents alter ego en effectuant des actions étranges. Dans la scène de combat pour le trophée, Evelyn combat un sauteur (Andy Le) de l’Alphaverse de Jobu Tupaki (Stephanie Hsu). Lorsqu’ils sont simultanément à court de jus de combat de l’univers alternatif, ils perdent toute capacité de combat et la situation dégénère en une malchanceuse gifle. L’homme reçoit bientôt l’ordre d’une nouvelle action de mise sous tension : pousser la récompense d’audit de forme pratique de Deirdre Beaubeirdre (Jamie Lee Curtis) là où le soleil ne brille pas. Alors que le sauteur essaie maladroitement d’atteindre la récompense et qu’Evelyn tente désespérément de l’arrêter, un autre sauteur (Brian Le) saute littéralement dans la mêlée et exécute avec succès l’action nécessaire. Evelyn obtient son propre bonus, le premier sauteur localise un piston, et le reste du combat devient une séquence d’arts martiaux complexe qui met en scène deux gars avec des objets étrangers dépassant de leurs régions inférieures.
Aussi ridicule que cela puisse paraître à lire, cela ne fait qu’effleurer la surface du déroulement de l’ensemble de l’affaire en temps réel. De la prise de conscience progressive de ce qui est sur le point de se produire à l’absurdité de la réalité, le combat doit être vu pour être cru. Le fait qu’il parvienne également à être un combat d’arts martiaux exceptionnel témoigne des capacités de tous les acteurs impliqués – et des éléments comme le moment où Evelyn et son premier adversaire s’affrontent impuissants et où les Evelyns de l’univers alternatif se font frapper au fur et à mesure que le combat progresse ajoutent un contexte important à la façon dont fonctionnent les pouvoirs des sauteurs.
Mortal Kombat
Photos de Warner Bros.
L’adaptation live-action originale de 1995 de « Mortal Kombat » n’est pas un film subtil, et les meilleures et les pires scènes de « Mortal Kombat » de 2021 adoptent également la nature exagérée de la série de jeux vidéo. Le film a une quantité surprenante d’intrigue et de construction du monde, mais comme tout fan de la franchise le sait, les combats brutaux sont la raison d’être de « Mortal Kombat ». Les scènes de ce type ne manquent pas dans le film de 2021, mais une seule d’entre elles parvient à inclure sans doute les trois personnages les plus importants et à lier les intrigues du film avec un joli nœud – tout en offrant la scène de combat la plus créative du film.
Le combat culminant entre Cole Young (Lewis Tan) et Sub-Zero (Joe Taslim) commence comme une bataille glaciale, mais lorsque l’ennemi juré de ce dernier, Hanzo Hasashi (Hiroyuki Sanada), rejoint la mêlée en tant que Scorpion démoniaque, tous les paris sont ouverts. Toute la séquence se déroule comme une énorme séquence de moments forts qui met en valeur les pouvoirs des deux personnages masqués, des pouvoirs de glace mortels de Sub-Zero à l’emblématique provocation au harpon « Viens ici ! » de Scorpion et à la fatalité du souffle de feu. Cole obtenant effectivement le sceau d’approbation de Scorpion alors qu’ils se battent côte à côte, le combat fait également des merveilles pour établir le nouveau protagoniste comme un élément essentiel de l’histoire de « Mortal Kombat ».
Le combat est sans aucun doute la bataille la plus marquante du film sur le plan narratif, car il règle le conflit provoqué par l’annihilation du clan d’Hanzo par Sub-Zero – et permet également à Hanzo de tourner la page lorsqu’il comprend que Cole maintient sa lignée en vie. La chorégraphie est excellente et Sub-Zero utilise ses pouvoirs de glace de manière horriblement créative. « Mortal Kombat » regorge de scènes de combat impressionnantes, mais il y a une raison pour laquelle c’est celle-ci qui atteint son apogée.
Shang-Chi et la Légende des Dix Anneaux
Studios Marvel
Bien qu’il soit ancré dans l’univers cinématographique Marvel, Shang-Chi et la légende des dix anneaux est un magnifique film d’arts martiaux. Le film de super-héros de 2021 souffre peut-être du problème classique du MCU qui se termine par un gigantesque festival de CGI, mais les combats qui précèdent l’apparition des dragons Habitant des Ténèbres et Grand Protecteur sont tous minutieusement chorégraphiés et magnifiques. Par exemple, le combat en bus de Shang-Chi (Simu Liu) avec Razor Fist (Florian Munteanu) et ses hommes de main est une leçon magistrale sur la combinaison de l’action des arts martiaux avec l’environnement qui l’entoure. Cependant, la meilleure scène de combat du film ne met pas du tout en scène le protagoniste.
Tous les combats de Xu Wenwu (Tony Leung) sont une lettre d’amour à la physicalité et à la gravité pure de l’acteur, mais lorsque vous combinez l’intensité et la maîtrise de l’art de Leung avec un adversaire d’une finesse particulière et un magnifique environnement inspiré de Wuxia, le résultat final est le meilleur combat d’arts martiaux des cinq dernières années. Le combat de Wenwu avec la gardienne de Ta Lo, Ying Li (Fala Chen), est une chose bien rythmée, plongeante et magnifique où deux adversaires radicalement différents sautent et tourbillonnent, tombant lentement amoureux au fur et à mesure du combat.
Ce qui se déroule est autant une danse qu’une bataille, si habilement chorégraphiée que la mettre en pause est susceptible de fournir une image fixe qui ne serait pas déplacée dans un drame romantique d’époque. Cela donne également au public le premier indice que Wenwu est bien plus qu’un méchant sanguinaire à une note, et donne un aperçu furtif de ses actions antagonistes ultérieures en illustrant l’émotion pure qui le pousse à aller de l’avant. Le MCU a produit de nombreuses scènes de combat bien plus explosives et grandiloquentes, mais rien d’aussi élégant et touchant que cette séquence d’arts martiaux.