Maintenant sur Prime Video, Cyrano est l’appât d’Oscar, mais Oscar n’a pas vraiment mordu. Ne le jugez pas pour un clin d’œil minable pour la meilleure conception de costumes – gagné pour être parmi les films qui avaient le plus de conception de costumes, veuillez noter la distinction – car cette comédie musicale a beaucoup pour elle : Chansons des piliers de l’indie-rock The National , l’inimitable Peter Dinklage en tant que personnage principal, sous la direction de l’artiste eye-candy Joe Wright. Vous savez sûrement que cette histoire d’amour non partagée, à propos d’un épéiste au gros nez portant une torche encore plus grande, a commencé comme la pièce du 19ème siècle Cyrano de Bergerac, inspirant de nombreuses adaptations, dont un film de 1950 qui a valu à Joe Ferrer un Oscar, une sortie en 1990 avec Gérard Depardieu et des films de 1987 Roxanne, une version contemporaine avec Steve Martin. Cette comédie musicale particulière découle d’une production scénique de 2019 mettant également en vedette Dinklage, dont la petite taille remplace le schnozz considérable du personnage de Cyrano. C’est une idée inspirée; Voyons maintenant si Wright lui rend justice.
CYRANO: STREAM IT OU SKIP IT ?
L’essentiel: Cyrano (Dinklage) est un étalon, un poète et un guerrier qui est tout aussi habile avec une épée et la langue anglaise. Euh, français. Anglais? Dans ce cas, l’anglais. Mais il vit en France. C’est un film britannique pour vous, je suppose. Mais Cyrano n’a pas tout. Sa stature signifie qu’il est qualifié de monstre dans la bonne société, ce qui en vérité n’est pas particulièrement bon pour cette raison même, mais nous sommes à la fin des années 1800, vous ne pouvez donc pas vous attendre à ce que les gens soient sensibles ou sensés. Il aspire également en privé et puissamment au contact affectueux de Roxanne (Haley Bennett), sa copine platonique depuis de nombreuses années. Oui, elle le zone d’amitié, durement, peut-être sans aucune idée. Ces personnes ont-elles 17 ans ? Ils regardent comme les adultes. Mais ils ne peuvent pas prononcer une seule phrase pour déconstruire ce complot ? C’est le drame français du XIXe siècle pour vous, je suppose.
Je digresse. Il y a une scène dans laquelle Cyrano perturbe la performance d’un humoriste hacky mais populaire en le rappant, puis, quand un crétin nommé Valvert (Joshua James), que je préfère appeler Le Douche, insulte et défie Cyrano, Cyrano l’humilie en le tuant devant tout le monde. C’est lors de ce rendez-vous parisien particulier que Roxanne témoigne des magouilles typiques de son amie – un autre duel meurtrier, quelle coquine ! – et verrouille également les yeux avec Christian de Neuvillette (Kelvin Harrison Jr.), un succulent morceau de virilité et nouveau membre de la Garde nationale française. Aimer. Ça arrive! Elle rencontre Cyrano, qui lui prépare un poème chaud et frais. Mais elle ne remarque même pas qu’il se languit et se languit comme une forêt de conifères, et lui demande de coordonner un rendez-vous entre elle et Christian, car elle est très amoureuse de lui. Crestfallen comme la plus grande et la plus grande crête déchue que vous ayez jamais vue, Cyrano soupire et accepte, et vous pouvez identifier le moment où son cœur se déchire en deux.
Bien sûr, nous avons mal pour Cyrano. Derrière sa personnalité effrontée se cache un homme en manque de confiance et aux prises avec son autre. Et il est tellement désintéressé qu’il préfère aider Roxanne à atteindre le bonheur plutôt que de poursuivre le sien. Il rencontre Christian et apprend que le jeune homme est presque aussi éloquent que George « The Animal » Steele. Il ne peut pas trouver un mot pour rimer avec « chapeau » si sa vie en dépendait, et la simple idée qu’il pourrait évoquer un couplet ? Oh mon Dieu. IMPOSSIBLE. Cyrano accepte donc de rédiger pour lui la correspondance de Christian à Roxanne, correspondance qui pourrait transformer la lune en magma. Et bien sûr, elle tombe encore plus follement et profondément amoureuse d’un gars avec qui elle n’a jamais eu de conversation en tête-à-tête – même si elle l’a fait, car ce sont les mots de Cyrano qui la font pâlir. Si seulement Cyrano et Christian pouvaient échanger leurs cerveaux, ils pourraient former un homme parfait. Mais hélas, ce n’est pas le cas, car il n’y a pas de souhaits de fées fantaisistes à exaucer ici. Non, cette histoire n’est qu’à moitié ridicule.
Quels films cela vous rappellera-t-il ? : Cyrano c’est un peu comme les misérables moins tous les trucs irritants (il suffit de dire NON au chant en gros plan dribbly-snot), mais avec la grandeur visuelle du meilleur appât Oscar de Wright, par exemple, AtonementHeure la plus sombre et Orgueil et préjugés.
Performances à surveiller : Mettre de côté son appartement – mais jamais sans passion ! – voix chantée, Dinklage peut tout faire, de la farce française classique à nourrir les dragons en passant par les productions Happy Madison. C’est un rôle difficile exigeant un ton tragi-comique délicatement équilibré, et il l’a dans le mille.
Dialogue mémorable : Exemple concret, re : Dinklage – on ne peut pas rendre justice à une ligne comme « J’ai toujours dans ma poche une lettre écrite à une femme imaginaire. C’est la coutume romantique ici » en le tapant simplement ; vous devez l’entendre le livrer avec un esprit pointu.
Sexe et peau : Aucun, ce qui fait qu’on se demande si ces gens sont vraiment français.
Notre avis : Sérieusement, Christian essaie de faire rimer « adoré » avec « absord ». Le type est le plus beau poteau de clôture de la littérature occidentale, ce qui rend la mélancolie de Cyrano d’autant plus tragique. Bien sûr, c’est le genre d’intrigue qui nous donne l’impression d’être assis sur une bombe atomique, attendant qu’elle explose. Le gabarit est presque terminé dans une scène triste-drôle-mais-surtout-triste où un Cyrano caché alimente des lignes à Christian, qui les livre maladroitement à Roxanne alors qu’elle se perche sur un balcon. Il y a de quoi donner envie à un corps : que ce rugissement de taureau cesse, que Cyrano avoue, que Roxanne l’aime et lui pardonne cette ruse idiote, que Christian aille chercher du dingleberry en robe pour qu’ils bossent comme des lapins et produire des tas d’enfants idiots. Je veux dire, un type sympa, ce chrétien, mais va lire un livre ou quelque chose comme ça, mec.
Je sais. Perspective moderne + scénario à l’ancienne = blagues faciles. Trop facile. Ce Cyrano est un peu inégal sur le plan narratif – lent en chantant ici, en s’attardant sur un magnifique décor là-bas – mais construit quelque chose de spécial au sommet de sa farce de base. Nous, les superfans discrets de Wright (note : il n’y a pas d’autre moyen d’être un superfan de Wright) seront ravis de voir son style caractéristique, avec des caméras plongeantes et des détails d’époque robustes (maquillage Fop ! Capes flamboyantes ! Perruques poudrées d’ici à l’éternité !) , se marient comme le champagne et le brie avec une chorégraphie musicale élaborée. Le réalisateur passe facilement de la comédie sournoise au drame dramatique et à la romance douloureuse, et un argument solide pourrait être avancé que le jeu tonal central du film pourrait ne pas fonctionner sans Dinklage et sa capacité à cultiver l’empathie et à rire avec le même aplomb.
Les chansons sont plaintives, sérieuses et pas toujours mémorables, parfois chantées ; sans la caméra dynamique de Wright, ils pourraient arrêter le récit. Mais le film trouve sa place avec la séquence du balcon, après quoi il passe à un décor brutal de guerre hivernale, où Cyrano et Christian se retrouvent sur un pied d’égalité, face à leur mortalité. La séquence est rythmée par une scène dans laquelle trois soldats – interprétés par les vrais auteurs-compositeurs-interprètes Scott Folan, Glen Hansard (de Once renommée) et Sam Amidon – chantent leurs derniers adieux avant de se lancer dans une bataille sans espoir. Ce moment délicat précipite une série d’événements garantis pour réduire notre sarcasme et faire fondre les barrières émotionnelles. Cyrano délivre un chagrin d’amour puissant quand il en a le plus besoin.
Notre appel : DIFFUSEZ-LE. Cyrano peut être un film inégal, parfois indiscipliné, mais Wright et Dinklage en font une entrée digne de ce nouveau renouveau musical.
John Serba est un écrivain indépendant et critique de cinéma basé à Grand Rapids, Michigan. En savoir plus sur son travail sur johnserbaatlarge.com.
