Diffusez ou ignorez : « Beetlejuice Beetlejuice » – Une suite bien remplie
Si Beetlejuice Beetlejuice (maintenant diffusé sur des services de VOD comme Amazon Prime Video) a une seule raison d’exister, c’est d’affirmer que toute personne sensée voudrait toujours épouser Winona Ryder. Mais au-delà des béguins de la génération X de classe A ? C’est une pratique de la luge plus difficile, car une suite en préparation depuis 36 ans – ndlr : on n’utilise pas le mot « legacyquel » ici, sous peine de flagellation avec des pâtes crues – a surmonter tant de choses pour être simplement acceptable : est-ce juste un encaissement cynique ? Sera-ce plus qu’un simple voyage nostalgique ? Auraient-ils dû se laisser suffisamment tranquilles, et éviter de risquer de ternir le souvenir du film original ? En parlant de cela, Beetlejuice de 1988 est apprécié par beaucoup et a contribué à établir Tim Burton à la fois comme un réalisateur de premier plan (son suivi s’appelait Batman) et comme le roi de tous les Goths. Il revient pour BJX2, aux côtés de Ryder, Michael Keaton et Catherine O’Hara, avec la nouvelle venue/star du mercredi Jenna Ortega comme appât pour la génération Z. Et même si la suite a été un succès, totalisant 400 millions de dollars dans le monde entier, la question de savoir s’il s’agit d’un retour créatif à la forme pour Burton reste en suspens, comme l’odeur de ces amandes à la cannelle au kiosque du centre commercial, ou un vieux pet rassis. Voyons maintenant lequel.
L’essentiel : Je suis « heureux » d’annoncer que la partition musicale originale de Beetlejuice de Danny Elfman reste intacte ici et me fait toujours me sentir quelque part entre très agité et carrément fou. Le plan d’ouverture ici est également à peu près le même. (Comment se passe cette vieille phrase sur la familiarité ?) Une cohérence que je peux cependant soutenir : Ryder est toujours aussi adorable. Lydia Deetz, une adolescente maussade je porte du noir à l’extérieur parce que le noir est ce que je ressens à l’intérieur, est maintenant une mère d’âge moyen dont la frange déchiquetée et la mode monochrome font d’elle la animatrice charismatique de Ghost House, une série télévisée dans laquelle elle est une « médiatrice psychique » qui communique avec les morts. Ce n’est pas non plus un gadget. Elle voit encore des morts. Mais elle voit aussi encore le quasi-démon crasseux Beetlejuice (Keaton) dans des visions qui ressemblent plus à des flashbacks acides qu’à des hallucinations. Je suppose que c’est un effet secondaire que vous devez accepter lorsque vous êtes sur le point d’épouser ce gars.
En ce qui concerne le mariage, on suppose que si l’on pouvait remonter le temps et dire à l’adolescente Lydia qu’elle finirait par devenir veuve, elle serait probablement absolument ravie. Oui, ses hubs sont kaput, même si elle est dans une relation avec une thérapie délicate et sensible, Rory (Justin Theroux), qui est également le producteur de son émission de télévision. Et en guise de représailles karmiques, sa fille Astrid (Ortega) est rebelle et angoissée, et la lutte pour s’identifier à l’enfant est très, très réelle – d’autant plus qu’Astrid est une sceptique inconditionnelle qui pense que les fantômes sont « n » ™ les conneries sont bidon. La belle-mère artiste égoïste de Lydia, Delia (O’Hara), est toujours aussi odieuse, dont le travail est devenu une série d’autoportraits indulgents. Au début du film, Lydia et Delia apprennent que leur père/mari Charles est décédé, et nous assistons à sa disparition dans une séquence animée en stop-motion parce que l’acteur qui l’a joué, Jeffrey Jones, est un véritable délinquant sexuel qui. est mis au ban depuis plusieurs années maintenant. Charles se promène donc dans l’au-delà – qui est aussi farfelu et byzantin que dans le premier film – comme la moitié inférieure d’un cadavre, rongé par un requin.
À ce stade, je n’ai pas encore abordé le trop grand nombre d’intrigues de ce film. Mais il faut y arriver. Pas le choix. Beetlejuice a un bureau dans la bureaucratie de l’au-delà, avec une bande de gars à la tête réduite qui lui servent de serviteurs. L’ex-femme de Beetlejuice, Delores (Monica Bellucci), Frankenstein rassemble ses parties démembrées et le traque, aspirant les âmes de tous ceux qui se trouvent sur son chemin. Rory veut épouser Lydia. Astrid rencontre un mec mignon, Jeremy (Arthur Conti), et ils s’entendent bien. Delia traîne beaucoup en étant bruyante et stupide. Un flic de l’au-delà, Wolf Jackson (Willem Dafoe), a quelque chose à voir avec tout cela. Astrid saute sur l’occasion de rendre visite à son père dans l’au-delà, mais c’est un piège. Lydia, afin de sauver sa fille, doit conclure un accord avec Beetlejuice pour récupérer Astrid, ce qui est contraire aux règles puisque les personnes vivantes ne devraient pas visiter l’au-delà, ce qui implique Wolf (je savais qu’il avait quelque chose à voir avec tout cela). ce!). Comme le gars l’a dit un jour, le chaos règne, mais d’une manière qui n’est pas aussi amusante que le chaos régnait dans le premier film. Ainsi va.
De quels films cela vous rappellera-t-il ? : En ce qui concerne les franchises régurgitées des années 80, BJX2 est à peu près à égalité avec les deux récentes suites de Ghostbusters dans leur capacité à être quelque peu agréable mais finalement décevante. (Top Gun : Maverick reste la référence en matière de ne pas les appeler-legacyquels.)
Des performances à surveiller : Ryder sauve en quelque sorte ce film à elle seule avec sa caractérisation attachante, qui marque intelligemment sa progression de l’angstangstangst à une énergie Big Winona-Mom. Cela vous donne envie de la voir avec Ortega dans un drame sérieux ou une comédie intelligente – et ajoutez Christina Ricci pour créer le merveilleux tiercé trio des filles gothiques.
Dialogues mémorables : Beetlejuice est invoqué : « Le jus est lâche ! »
Sexe et peau : Non.
Notre avis : Divulgation complète : le Beetlejuice original est certainement agréable, avec ses vibrations charmantes et lâches, mais je suis moins attaché à lui que la plupart – en tant qu’enfant, je n’ai jamais vraiment compris sa sensibilité décalée, donc il n’a jamais créé de nostalgie. crochet. Une partie de son charme réside dans la douceur de la relation à l’écran de Geena Davis et Alec Baldwin, qui met en contraste frappant la folie du Beetlejuice de Keaton et le dysfonctionnement grossier de la famille Dietz. Beetlejuice Beetlejuice n’a pas cette dynamique, et son substitut est tout un truc. Trop de trucs. Il y a des trucs ici et des trucs là et partout, jusqu’à ce que l’intrigue ressemble à une brocante qui vient de recevoir une nouvelle livraison de fouillis, plusieurs palettes de bric-à-brac et une grande caisse de débris divers.
Ainsi, le film se déroule comme s’il était distrait et pataugeait dans un désordre, et il perd de vue ses relations fondamentales : la réparation des barrières qui doit avoir lieu entre Lydia et Astrid, et la lutte acharnée entre Lydia et Répulsion. et Beetlejuice (ce dernier ne démarre qu’une heure après le début du film). Les conflits sont édulcorés avec des gags visuels aléatoires et des dialogues plats ; Le personnage de Bellucci est conçu pour être un méchant majeur, mais équivaut à un peu moins au squat doodledy-squat ; O’Hara est strictement un casting de nostalgie ; L’intrigue secondaire de Dafoe est encore plus complexe, et vous savez qu’un film a des problèmes lorsqu’une performance entière de Dafoe semble mûre pour la poubelle de la salle de montage.
Burton évoque au moins la muse de l’inspiration visuelle du premier film – BJX2 propose une version essentiellement plus propre de l’esthétique tactile de l’original, cousue à partir de ce qui traînait autour, avec coutures visibles sur des décors fous et des costumes sauvages. Mais une grande partie de la suite se contente de réchauffer des blagues familières sans la nervosité de la première – l’inévitable séquence musicale de synchronisation labiale, le point culminant de l’original, est réservée ici au point culminant – et Keaton, qui était un tel pétard en 1988, est plus docile et plus, eh bien, articulé qu’il ne l’était auparavant. En 2024, Beetlejuice n’a tout simplement plus autant de jus qu’avant.
Notre appel : Je dis jour. Je dis dayyyyyyyyy-non. SAUTEZ-LE.
John Serba est un écrivain indépendant et critique de cinéma basé à Grand Rapids, Michigan.