Diffusez-le ou ignorez-le : « The Fall Guy » en numérique, une actionstravaganza animée et drôle de Ryan Gosling/Emily Blunt
Le gars qui tombe à pic (maintenant diffusé sur des services de VOD comme Amazon Prime Video) existe pour deux raisons : premièrement, en tant qu’hommage affectueux du cascadeur devenu réalisateur David Leitch à son ancienne profession. Et deuxièmement, pour nous accorder, à nous les masses indignes, une romance entre des personnages interprétés par les deux acteurs les plus attirants et les plus charmants d’Hollywood, Ryan Gosling et Emily Blunt (c’est vrai et objectivement incontestable ; ne me combattez pas sur ce point). un). Le film est vaguement basé sur la série télévisée du même nom diffusée il y a 40 ans et permet à Leitch d’exploiter les choses qui lui sont familières, à savoir l’humour autoréférentiel (il a réalisé Dead Pool 2rappelez-vous) et des séquences d’action hautement cinétiques (Blonde atomiqueet il était le co-réalisateur non crédité de John Wick). Bizarrement, malgré tout le pouvoir des stars et la promesse d’un spectacle extravagant parfait pour le grand écran, le film a sous-performé au box-office – il était censé lancer la saison cinématographique de l’été 2024 avec un bang, pas un pétillement. . Franchement, je ne sais pas pourquoi vous, les gens ridicules, n’êtes pas allés voir ce film. C’est amusant !
LE GARS QUI TOMBE À PIC: Diffusez-le ou ignorez-le ?
L’essentiel: Nous ouvrons avec une scène qui n’est pas censée être méta-, mais qui a malheureusement fini par l’être : le cascadeur Colt Seavers (Gosling) fait une chute brutale sur un plateau de tournage et finit par battre en retraite et panser ses blessures, ce qui est un métaphore de la performance au box-office de Le gars qui tombe à pic. CELA NE DEVRAIT PAS ÊTRE AINSI. Je veux dire, Le gars qui tombe à pic est un très bon film et Colt Seavers est un très bon cascadeur, et ils méritent mieux ! Colt s’en sortait plutôt bien avant cela, faisant ce que font les cascadeurs : sacrifier son corps pour réussir tous les plans les plus difficiles d’un film pendant que la star au-dessus du titre, dans ce cas Tom Ryder (Aaron Taylor-Johnson), prend toute la gloire et se vante de la façon dont il réalise ses propres cascades. Mais cela ne dérange pas Colt. C’est le métier, et il le sait. Cela aide sûrement qu’il ait la fille à la fin de la journée, Jody Moreno (Blunt), la caméraman qui veut aller s’asseoir sur une plage avec lui et lui faire un visage lisse après la fin de ce tournage idiot. Dommage que cela se soit terminé tôt pour Colt, qui s’est cassé le dos et a sombré dans une dépression si abyssale qu’il a laissé filer un être humain radieux incarné par Emily Blunt. Quel imbécile il est.
Dix-huit mois plus tard, Colt gare ses voitures et sombre dans la connerie lorsque la productrice de films Gail Meyer (Hannah Waddingham) arrête de siroter du Coca Light assez longtemps pour l’appeler. Elle est en Australie, où Tom Ryder joue dans un film de science-fiction/action/romance au budget gigantesque intitulé Tempête de métal. Le doublé de Ryder est des kaputskies et ils ont besoin que Colt vienne et fasse rouler des voitures et soit incendié et tout ça. Non merci » est sa réponse, jusqu’à ce que Gail mette le crochet : ce film stupide est le premier film de Jody. La production est en difficulté. Si Colt arrive et réussit les grands plans d’action, il sauvera le film. Va-t-il reconquérir la fille aussi ? Il l’espère. Il saute dans un avion et se présente sur le plateau pour cette future extravagance qui ressemble à un mélange impie de Route de la fureur, patrouilleurs de l’espace et Dune et arbore un logo qui ressemble à un procès pour droits d’auteur de Metallica en attente. En fait, le film me rappelle VRAIMENT Cowboys et extraterrestres. Souviens-toi Cowboys et extraterrestres? C’était un film que je regrettais d’avoir payé pour voir. Quelle connerie c’était.
De toute façon. Colt arrive sur le plateau, lance un « ne l’appelle pas »Route de la fureur-voiture genre huit fois, rampe hors de l’épave et regarde la mâchoire de Jody toucher le sol. Elle ne savait pas qu’il venait, et maintenant elle a des émotions mitigées à ce sujet. Mec l’a fantôme dur. On peut encore voir les coutures de colle dans son cœur. Il y a un moment amusant où ils discutent de « l’intrigue romantique » dans « le scénario » à travers des porte-voix pour que tout le monde sur le plateau puisse les entendre échouer puissamment à faire comme s’ils ne parlaient pas réellement de leurs problèmes relationnels, puis elle fait il est incendié et jeté contre des rochers encore et encore parce que parfois il suffit de faire quelques prises supplémentaires, vous savez ? Purement la décision créative d’un réalisateur, bien sûr. Je dois obtenir la couverture !
Ensuite, Gail, qui, je dois le noter, est une maniaque complète, prend Colt à l’écart. La vraie raison pour laquelle elle l’a appelé ici ? Ryder est AWOL, et c’est précisément pourquoi Tempête de métal c’est de la merde qui le fait couler directement dans le réservoir. Elle a besoin de Colt pour retrouver Ryder, qui retrouve ensuite notre homme en train de courir après des oies sauvages partout à Melbourne, et c’est à ce moment-là que nous réalisons ce film, Le gars qui tombe à pic, est une usurpation de films d’action dans lesquels des gens ordinaires peuvent soudainement se transformer en pugilistes experts qui maîtrisent également le parkour, le jeu de tir et toutes les compétences qui permettent de survivre à des poursuites en voiture, à pied, en bateau et, bien sûr, incroyablement alambiquées. . Est-ce juste moi, ou est-ce que tout cela est spécifique aux cascadeurs ? Cela pourrait très bien l’être !
De quels films cela vous rappellera-t-il ? : Vous ne pouvez pas regarder Ryan Gosling jouer un cascadeur sans penser au plus grand film du 21e siècle jusqu’à présent, Bleu Saint-Valentin. Euh, je veux dire, Conduire. Autres odes aux cascadeurs : celle de Tarantino Preuve de décèsvéhicule de Burt Reynolds Hoopercelui de Tarantino Il était une fois à Hollywood. Et sur le ton, Le gars qui tombe à pic est dans la lignée du récent Jake Gyllenhaal Relais remake, qui était similaire dans son clin d’œil aux gloires d’action des années 1980.
Des performances à surveiller : J’ai l’impression que Gosling est au sommet de son art depuis Demi Nelson – et cela a débuté il y a 18 ans. (j’ai même aimé Premier homme. Tu devrais essayer d’aimer Premier homme aussi !) Qu’il soit capable d’équilibrer le rôle de sac triste/dur à cuire dans cette comédie hautement comique ne devrait surprendre absolument personne. Cela dit, il s’agit d’un choix trop évident pour cette reconnaissance particulière, alors laissons le PWW à Ted LassoIl s’agit de Waddingham, qui vole joyeusement une poignée de scènes en tant que producteur de films sociopathe.
Dialogues mémorables : Tout en traquant Ryder, Colt s’entretient avec un sale trafiquant de drogue à propos de son travail de cascadeur :
Trafiquant de drogue dégueulasse : Ils donnent des Oscars pour ça ?
Colt : Non.
(Grande et longue pause pour que tout le monde à l’Académie puisse se sentir stupide à ce sujet)
Sexe et peau : Quelqu’un d’autre pense-t-il que c’est criminel de faire de Gosling et Blunt des acteurs romantiques sans même nous donner une scène de sexe PG-13 ? Officier, arrêtez ces gens !
Notre avis : J’adorerais voir tous les films de Tom Ryder, représentés sur les affiches de sa bande-annonce : Vous avez Annihilation de la valeur, Pacte d’action et Méchant flic, bon chien, même si je pense que ce ne sont que des versions légèrement modifiées des films réels de Chuck Norris, qui sont tous des joyaux, je vous le dis, GEMS. Où étais-je? C’est vrai, quel genre de pissant n’apprécierait pas Le gars qui tombe à pic? Bien sûr, il a le nez dans le cul, usurpant la réalisation de films, en particulier les superproductions ridicules et hors de prix de haut concept, mais au moins il fait référence Le rapide et le furieux et Le dernier des Mohicans au lieu de, je ne sais pas, Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles ou quelque chose.
Il y a eu de nombreux films sur les films et à quel point ils sont géniaux, dont certains que nous aimerions lancer à la mer – L’artiste et homme venir à l’esprit; ils ont vieilli comme du lait dans un sauna – mais rares sont ceux qui se sont imposés comme leurs propres punchlines comme la désinvolture sans vergogne de Leitch Bouc émissaire (si les cascadeurs peuvent être psychanalysés comme masochistes, pourquoi ne devraient-ils pas aussi devenir la cible de leurs propres blagues ?). La méta-comédie marche sur une ligne fine ; il peut s’agir soit d’un caleçon en papier de verre, soit plat comme une crêpe sous un hippopotame dans le coma, mais ce film atteint une grande majorité de ses marques comiques, en commençant par une blague dans laquelle le personnage d’Aaron Taylor-Johnson dit qu’il est trop facile de voir le visage du personnage de Ryan Gosling dans un plan, ils doivent donc le refaire. Maintenant, la question de savoir si nous préférons voir le visage d’Aaron Taylor-Johnson ou celui de Ryan Gosling ne vaut pas la peine d’être posée. Péniblement évident, n’est-ce pas ? Il semble que Taylor-Johnson soit de bonne humeur à ce sujet, ou du moins rassuré par l’opportunité de jouer un cow-boy spatial traînant de type McConaughey dans le film dans le film. Cela ressemble à un commerce équitable.
La comédie crépitante s’étend à l’alchimie romantique entre Blunt et Gosling, qui maintiennent un rythme vif et rythmé qui nous tient en haleine et essaie de suivre une série de blagues rapides et multicouches (que Leitch améliore astucieusement avec des visuels). et gags physiques). Sans cette relation fondamentale, aussi floue soit-elle – hé, la carrière et le bonheur de Colt et Jody sont en jeu, alors ne dites pas que les enjeux sont faibles – le film pourrait s’effondrer sous le poids de la relation. poids de ses indulgences postmodernes, qui vont des blagues sur la CGI et la technologie deepfake dans les films d’action (osez repérer ce genre de choses ici !) aux gouttes d’aiguille qui ressemblent à du placement de produit parce que les plus importantes sont de Taylor Swift (celle-ci’ C’est certes un super gag) et Kiss (une reprise retravaillée de « I Was Made for Lovin’ You » apparaît régulièrement comme un cafard).
J’ai beaucoup apprécié une superbe séquence croisée entre une poursuite en voiture complètement OTT et Blunt chantant « Against All Odds (Take a Look at Me Now) » dans un bar karaoké, et l’inversion timide de genre de la dynamique artiste-muse alors que Judy réalise que Colt offre l’inspiration dont elle a besoin Tempête de métal hors du schneid et mûr pour le battage médiatique au Comic-Con. Le film s’en fout tout au long du troisième acte, qui est calculé pour rendre un puissant hommage aux cascadeurs, et met donc l’accent sur l’action au point où l’intrigue se désintègre pratiquement. Point retenu : les personnes qui risquent leur vie méritent sans aucun doute une plus grande reconnaissance. Mais au moins, ils ont le sens de l’humour.
Notre appel : Le gars qui tombe à pic est une émeute. Vous auriez dû le voir au cinéma, où il est plus grand, meilleur et plus amusant, mais si vous le diffusez en streaming, c’est mieux que rien.
John Serba est un écrivain indépendant et critique de cinéma basé à Grand Rapids, Michigan.
