Comment la longue histoire de placement de produit d’Adam Sandler se déroule dans son nouveau film Netflix « Spaceman »
Dans le nouveau film Netflix Astronaute, Adam Sandler incarne Jakub, un astronaute tchèque en mission solo solitaire pour collecter la poussière spatiale des confins de notre système solaire. Il doit également prendre le temps de brancher un tas de produits. Sandler ne s’inscrit pas immédiatement comme tchèque – il parle un anglais sans accent – mais l’ensemble de son opération a un aspect rétro-futuriste qui sape sa sophistication technologique générale (dans la vraie vie, une mission habitée aussi loin ne serait pas vraiment réalisable) avec un manque notable d’élégance. Cela est encore souligné par l’obligation de Jakub d’enregistrer des témoignages en faveur des produits qu’il utilise, du dentifrice au désinfectant en passant par le matériel de communication qui lui permet de donner des interviews régulières, vraisemblablement en échange d’une sorte de parrainage. Vous pouvez dire que c’est l’un des films sérieux de Sandler parce qu’il a l’air vraiment las de ce devoir, plutôt que de l’accepter gentiment.
« Contrat ou non, je ne m’inclinerai devant aucun sponsor. » C’est une phrase mémorable de Le monde de Wayneoù chez Sandler SNL Le contemporain Mike Myers s’est moqué de l’idée d’un placement de produit destiné aux jeunes. Dans le film, Wayne et son acolyte Garth devraient soutenir un sponsor lors de la diffusion de leur émission télévisée, et leur refus est juxtaposé à une série de promotions de plus en plus élaborées et chauves pour Pizza Hut, Doritos, Reebok et Nuprin ( « Petit. Jaune. Différent. »). Quelques années plus tard, le véhicule de Sandler Joyeux Gilmore a encore brouillé la frontière entre la satire et les ventes à guichets fermés avec un point d’intrigue où le golfeur intempérant Happy obtient un sursis financier en signant un accord d’approbation avec Subway. En l’espace d’une coupure, son véritable éloge pour les sandwichs se transforme en un morceau de publicité en conserve diffusé à la télévision pour le plus grand plaisir de sa grand-mère en péril.
À partir de là, le Sandman a plus ou moins abandonné la satire du placement de produit au profit de l’article authentique. Les films ont peut-être essayé de les transformer en gags, mais la programmation de Happy Madison comprend des promotions pour McDonald’s (Grand papa), Popeye’s (Petit Nicky), Wendy’s (M. Actes) et KFC (Les adultes), parmi tant d’autres – allant souvent jusqu’à vérifier le nom d’éléments de menu spécifiques. Repérer les emplacements sans logo dans les films de Sandler est devenu un jeu aussi simple que de rechercher ses amis Allen Covert et Peter Dante ; les produits d’entreprise, notamment la restauration rapide, font essentiellement partie de son répertoire de compagnie.
Comme beaucoup des pires qualités des films de Sandler, le placement de produit semble également faire partie de l’univers entier de Happy Madison, un acte maladroit mais astucieux de fausse mise à la terre – hé, le marchand de sable apprécie Wendy’s, tout comme un gars ordinaire. ! – cela rapporte probablement une jolie somme à son organisation. Il est peu probable que Sandler perçoive tout cela comme une vente ; dans les années 2000, il dirigeait une importante société de production avec de nombreux employés, et les accords de placement de produits aidaient probablement à payer de nombreux salaires. Les films, eux aussi, sont des produits destinés à refléter un public vieillissant composé de simples gens ; C’est peut-être pour cela qu’ils ne prennent pas la peine de déguiser leurs cris de Cinnabon avec une certaine grâce (ou une honte d’autodérision).
L’assimilation de la publicité de marque au fait de gagner honnêtement sa vie devient plus explicite dans les années 2011. Jack et Julie, où Sandler incarne un véritable publicitaire, responsable des campagnes commandées, bien sûr, par de vrais produits comme Pepto Bismol et, dans un élément majeur de l’intrigue, Dunkin’ Donuts. Le film tente de positionner Jack comme un ouvrier assiégé essayant de joindre les deux bouts avec sa société de publicité familiale, bien qu’en réalité il soit extrêmement riche, habitant un McMansion généreusement aménagé contrairement à sa satanée sœur jumelle Jill (également Sandler). , que le film traite avec une alternance d’affection et de dégoût pour son style de vie de classe moyenne inférieure et de citadin bizarre.
Encore Jack et Julie est aussi le film où un peu de satire revient dans les débats, faisant peut-être allusion à un mécontentement croissant. Le film repose sur le désir de Jack d’obtenir Al Pacino (jouant lui-même) pour une publicité Dunkin’, et à la fin, Jack triomphe : Pacino fait la publicité pour la boisson Dunkaccino de la société, que nous voyons dans la scène finale du film. Avec un jingle de rap intentionnellement digne de mention, co-écrit par SNLde Robert Smigel, la fausse publicité est sublimement idiote, car Pacino travestit toutes ses répliques de films les plus célèbres en l’espace de moins d’une minute. (J’ai vu Jack et Julie une fois. J’ai regardé la publicité de Dunkaccino, prudemment, 25 fois.) Le bouton sur la scène – sur tout le film ! – Pacino réagit-il à ce qu’il a fait. Contrairement à son enthousiasme caféiné pour les chants et les danses de la publicité, Pacino devient silencieux et consterné : « Cela ne doit jamais être vu », entonne-t-il. Finalement, il semble que le zèle de Happy Madison en matière de placement de produits soit allé trop loin.
Bien sûr, ce n’était pas le cas ; Les adultes 2 mettrait ensuite en place une séquence entière sans fin à l’intérieur d’un Kmart. Mais les films Happy Madison les plus récents que Sandler a réalisés pour Netflix ont atténué de nombreuses tendances de la société. Des films comme La semaine de, Meurtre Mystèreet l’animation Leo cela ressemble davantage au travail de comédiens humains, et non à des pitchmen avec une entreprise à diriger. AstronauteMais cela va plus loin ; ce n’est pas du tout une image de Happy Madison, et présente Sandler en mode pitchman totalement sans plaisanterie, sans plaisanterie et à contrecœur. Ce n’est pas Les histoires de Meyerowitz ou Pierres précieuses non taillées, où une version de son personnage alimente une histoire plus audacieuse et plus brute. À bien des égards, Astronaute ressemble plus aux projets sérieux fascinants, bien joués, mais souvent mal engendrés, que Sandler a entrepris au milieu des années 2000 : Spanglish et Régner sur moi, où les conflits domestiques et le statut d’inadapté de Sandman devenaient plus tristes et parfois plus traîtres. (Il est merveilleusement chaleureux et décalé dans ces films, mais les films eux-mêmes sont en désordre.) Ici, Sandler se morfond autour de sa capsule spatiale, torturé par la relation avec sa femme (Carey Mulligan) qu’il a mise en pause pour une mission d’un an – alors qu’elle est en mission. enceinte, rien de moins. Elle esquive ses appels spatiaux, marre de son refus de… prendre en compte ses sentiments ? Arrêter de donner la priorité à la gloire nationale sur leur vie ? S’ouvrir simplement émotionnellement ? Le film est un peu trop récalcitrant pour en dire plus, ou du moins pour dire quelque chose de particulièrement perspicace sur le mariage.
L’histoire prend une direction inhabituelle lorsque Sandler rencontre une araignée extraterrestre géante (Paul Dano fait la voix) qui peut être corporelle ou non. En quête de compréhension de la race humaine, l’araignée découvre le Nutella (ou une pâte à tartiner semblable au Nutella), que Jakub consomme directement dans la baignoire, mangeant ses sentiments en faible gravité. Dans une production de Happy Madison, ce serait un running gag avec plusieurs noms ; dans Astronaute, on ne sait pas immédiatement ce qu’il mange (bien que l’araignée loue son goût crémeux). Les noms de produits sont des obstacles : à un moment donné, Jakub ne peut pas obtenir l’autorisation d’utiliser un désinfectant complet avant d’avoir récité son slogan, un scénario dystopique qui ressemble à un miroir sombre de tant de séquences de produits comme points d’intrigue de Happy Madison. C’est à ces moments-là que Astronaute est le plus efficace – comme tant de performances « sérieuses » de Sandler, il tire sa puissance de la familiarité mécanique de toutes ces comédies qui ont toujours été diffusées sur le câble.
Il semble que Sandler s’identifie à ce côté respectueux du travail de cet astronaute : « Je pense que c’est juste une question de célébrité et le fait que ce type devient une célébrité et il est important pour la mission de gagner de l’argent avec la mission pour aider à financer ce genre de choses », Sandler récemment dit Inverse du lien du film avec les thèmes anticapitalistes. C’est peut-être pour cela qu’il est resté incroyablement accessible, du moins pour un certain groupe démographique, des décennies après être devenu plus riche que la plupart de ses fans ne pourraient l’imaginer. Jakub est compromis, seul et soumis aux forces du marché qui semblent à la fois toutes-puissantes et inutiles. Même en tant qu’astronaute de renommée mondiale, Sandler a trouvé une autre façon de se vendre comme un homme ordinaire.
Jesse Hassenger (@rockmarooned) est un écrivain vivant à Brooklyn. Il contribue régulièrement à The AV Club, Polygon et The Week, entre autres. Il podcaste sur www.alcoolsport.comaussi.
