Diffusez-le ou ignorez-le : « La zone d’intérêt » en VOD, un regard sans clignement sur la banalité du mal
Jonathan Glazer ne réalise pas très souvent des longs métrages, mais quand il le fait, nous obtenons une œuvre inoubliable comme La zone d’intérêt (maintenant diffusé sur des services VOD comme Amazon Prime Video). Le célèbre directeur de Bête sexy, Naissance et Sous la peau a passé des années à faire des recherches et à préparer cette histoire banale sur Rudolf Hoss, le commandant nazi qui était non seulement responsable du camp de concentration d’Auschwitz, mais qui vivait également juste à côté. Cherchant à supprimer autant que possible « l’artifice du cinéma », Glazer a installé plusieurs caméras statiques à l’intérieur d’une réplique détaillée de la maison de Hoss – construite très près de la réalité, qui existe toujours – et a laissé ses acteurs « existent » simplement dans le décor, la famille Hoss vaquant à ses occupations de banlieue tandis que les bruits du génocide se faufilent par-dessus une clôture et dans leur jardin idyllique. Le film est en lice pour cinq Oscars, dont ceux du meilleur film et du meilleur réalisateur, et se présente, comme tant de films sur l’Holocauste avant lui, comme l’un de ces films que vous apprécierez à plusieurs niveaux et que vous serez heureux de l’avoir vu, mais probablement je ne voudrai plus jamais revoir.
LA ZONE D’INTÉRÊT: Diffusez-le ou ignorez-le ?
L’essentiel: Emplacement, emplacement, emplacement. Rudolf (Christian Friedel) et Hedwige (Sandra Huller, nominée aux Oscars pour Anatomie d’une chute) Hoss ne vit pas dans une maison extravagante, mais elle est quand même belle. La chambre de leurs filles est confortable et lumineuse, le bureau de Rudolf est majestueux et la salle à manger est grandiose. La pièce de résistance, cependant, est le jardin, qui fait la fierté d’Hedwige : il s’étend sur quelques parcelles et comprend une piscine dans laquelle les enfants peuvent jouer, une grande diversité de plantes à fleurs (y compris d’imposantes rangées de plantes). tournesols) et une serre tentaculaire. Nous rencontrons pour la première fois la famille Hoss alors qu’elle paraît excessivement pâle au soleil au bord d’un lac. C’est une journée magnifique. Ils ont emmené leurs deux fils, leurs deux filles et leur bébé se baigner et pique-niquer. Au moment où ils rentrent chez eux, les grillons gazouillent dans le crépuscule, leurs gazouillis apaisants se mêlant aux bruits pas très lointains des coups de feu, des cris, des moteurs diesel et d’autres bruits de l’industrie du génocide systématique.
C’est l’anniversaire de Rudolf. Les enfants sont ravis de lui offrir un kayak pour trois personnes, si neuf que la peinture est encore fraîche. Il y met le bébé et rit en disant qu’elle aura les fesses vertes. Tous les officiers du camp d’Auschwitz se rassemblent devant la porte arrière de Rudolf pour lui souhaiter un joyeux anniversaire ; Les supérieurs se réuniront plus tard dans son bureau à domicile pour examiner les plans de leur nouveau système de crémation de masse très efficace. Lorsqu’il a un rare jour de congé, il emmène deux des enfants à Soln, à proximité, pour faire un tour en kayak. Alors qu’ils nagent et qu’il patauge dans la rivière avec sa canne à pêche, il marche sur quelque chose. C’est une mâchoire humaine. Il sort de l’eau et ramène les enfants chez eux, où la nounou et la femme de ménage les nettoient dans la baignoire, nettoyant les restes de cendres. La nuit, Rudolf fait le tour, éteignant les lumières et verrouillant les portes. Dans une chambre, lui et Hedwige rient et rient doucement dans leurs lits jumeaux, séparés par une table de nuit ; dans une autre, leur fils aîné est allongé sur son lit avec une lampe de poche, fouillant dans une boîte de dents en or.
La mère d’Hedwige arrive pour une visite, sa première à la maison d’Auschwitz. Hedwige lui fait faire une visite guidée du jardin – un « jardin paradisiaque », comme l’appelle sa mère – et ils s’assoient près d’une jolie pergola, n’entendant pas, ou faisant semblant de ne pas entendre, les bruits grinçants de l’industrie. de la mort qui gronde à quelques mètres de là, de l’autre côté d’une haute clôture d’intimité surmontée de barbelés comme la couronne d’épines du Christ. Ils organisent une fête et nous voyons les enfants barboter dans la piscine alors que nous voyons des panaches de fumée progresser à l’horizon depuis un train arrivant au camp ; de l’angle opposé, les bâtiments en brique qui abritent des chambres à gaz et des fours semblent menaçants. Alors qu’ils sont assis au bord de la piscine, Rudolf dit à Hedwige qu’il a si bien réussi à superviser Auschwitz qu’il a été promu commandant à inspecteur adjoint. Ils devront déménager à Oranienburg en Allemagne. Hedwige est furieuse. Avez-vous vu son jardin ? Avez-vous vu à quel point les enfants sont heureux ? C’est leur rêve, affirme-t-elle, et c’est encore mieux que ce qu’ils auraient jamais imaginé. Pourquoi voudrait-on quitter ça ?
De quels films cela vous rappellera-t-il ? : Déposer La zone d’intérêt à côté de Michael Haneke Le ruban blanc parmi les examens les plus misérablement efficaces du cinéma moderne sur le pire de l’humanité.
Des performances à surveiller : Entre ceci et Anatomie d’une chute, 2023 a marqué une année extraordinaire pour Huller. Les deux films lui ont donné une plate-forme pour explorer des zones grises morales extrêmement épineuses ; dans La zone d’intérêtsa caractérisation tourne autour de prouesses de compartimentation fascinantes et surhumaines.
Dialogues mémorables : Rudolf emmène son fils faire une promenade à cheval à travers les bois. Alors que les bruits du camp d’Auschwitz s’insinuent dans la scène, Rudolf fait remarquer quelque chose au garçon : « Tu entends ça ? C’est un butor. Un héron cendré d’Eurasie.
Sexe et peau : Aucun.
Notre avis : La zone d’intérêts s’ouvre sur un écran noir et une ouverture de musique d’ambiance, fonctionnant comme un nettoyant pour le palais de ce que nous sommes sur le point de voir : une famille vaquant à ses occupations quotidiennes. Les garçons jouent avec des soldats de plomb, la nounou s’assoit, la tête dans les mains tandis que le bébé pleure aux petites heures, les femmes discutent autour d’un thé, un père lit une histoire à ses filles avant d’aller au lit. Mais l’un des garçons porte l’uniforme des Jeunesses hitlériennes. Le bruit des fourneaux crachant de la fumée et des flammes a réveillé l’enfant. Les femmes discutent avec désinvolture de l’acquisition d’une robe auprès d’une « juive ». L’histoire est la suivante : Hansel et Gretelet nous entendons spécifiquement la partie sur les enfants poussant la sorcière dans le four.
Parfois, nous devons bloquer les pensées gênantes juste pour passer la journée de travail, mettre le dîner sur la table et coucher les enfants. Mais pour la famille Hoss, c’est une autre histoire. Les enfants sont des dommages collatéraux, tandis que les adultes fonctionnent à un autre niveau, notamment Hedwige. Alors que son mari s’aventure quotidiennement de l’autre côté de la barrière, elle ne le fait pas et nous amène à nous demander si la complicité ou l’indifférence sont pires. La plupart des gens s’habituent au meilleur et au pire d’un nouvel environnement ; s’étant habitués à vivre dans l’eau bouillante, Rudolf et Hedwige sont devenus véritablement inhumains. Imaginez une scène incroyablement prosaïque : Rudolf passe un appel téléphonique et dicte un mémo aux employés du camp. Il veut qu’ils veillent à ne pas détruire les buissons de lilas en cueillant des fleurs. Nous reconnaissons l’ironie grossière du moment. Est ce qu’il?
Glazer ne nous montre jamais ce qui se passe de l’autre côté de la barrière. Il n’est pas obligé – nous l’avons vu dans La Liste de Schindler, La vie est belle, Fils de Saül et d’autres. Dans ce film, cependant, l’idée selon laquelle ce qui est dans notre imagination est plus terrifiant que ce dont nous sommes témoins est toujours aussi vraie. La cinématographie fonctionne comme un regard dur, comme si la caméra essayait de forcer ses sujets à reconnaître la réalité, à s’auto-réfléchir. Le réalisateur raconte des histoires parallèles : Celle qu’on voit, un drame familial quasi-observationnel, austère et sans ciller. Et celui qu’on entend, une histoire d’horreur et de condamnation de ces personnages (pour cette raison, le film est nominé pour l’Oscar du meilleur son). Ces récits se croisent si fréquemment dans nos esprits, parce que nous ne sommes pas mauvais et que nous essayons de faire en sorte que cela arrive à Hedwige et Rudolf, peut-être parce que nous valorisons les histoires de rédemption, même lorsqu’il n’y en a pas.
Tout le film n’est pas terriblement astringent. Glazer s’écarte de la formalité de l’appareil photo statique et de la lumière naturelle dans quelques scènes représentant des Juifs polonais dont les visages restent largement invisibles : une fille, photographiée en négatif inversé, cache des pommes pour des prisonniers affamés ; une complainte jouée au piano fait l’objet de sous-titres, d’une musique instrumentale traduite en paroles ; une séquence de fin de film qui fait un flash-forward sur Auschwitz actuel. L’histoire porte un jugement. Tout n’est pas désespéré et tout n’est pas oublié.
Notre appel : La zone d’intérêt est un film exceptionnel et difficile à supporter. Les histoires les plus vitales se déroulent très souvent ainsi. Diffusez-le.
John Serba est un écrivain indépendant et critique de cinéma basé à Grand Rapids, Michigan.
